Раннее Возрождение (Кватроченто) конец XIV–XV вв.

XV в. - это время зарождения новой культуры и буржуазного мировоззрения, освобожденного от средневековых устоев. Складывается культ всесторонне развитого человека, который лег в основу гуманизма, явления, ставшего отличительным признаком всей культуры Ренессанса. В период Кватроченто появляются первые портреты реальных людей с ярко выраженными сильными характерами.

 Раннее Возрождение (конец XIV–XV вв.) было представлено плеядой блестящих художников.

Самой яркой страницей итальянского Возрождения стало изобразительное искусство, особенно живопись и скульптура. Средний уровень итальянского искусства этой эпохи был очень высоким.

В искусстве итальянского Возрождения господствующее место занимала  Монументальная (настенная) живопись.

Художественное творчество носит интеллектуальный характер, проникается духом анализа и порядка. Художники постигают этот мир научным путем - через математику, анатомию. Они учатся строить пространство в картинах за счет линейной перспективы, правильно рисовать человека, моделировать объем. Одним словом, Кватроченто - это школа, разработавшая строгую систему знаний.

Живопись конца XIV– I пол. XV вв.

Флорентийская школа.

С конца XIV в. власть во Флоренции переходит к дому Медичи.

Художников Флорентийской школы много, но начинает её Мазаччо.

Мазаччо (1401–1428)

Реформатором в живописи Раннего Возрождения был Мазаччо, "один из самых независимых и последовательных гениев в истории европейской живописи, основатель нового реализма". За свою короткую жизнь  он сумел решить в живописи сложнейшие задачи: поместил фигуры в пространстве, прочно поставил их на землю и заставил по ней ходить, связал фигуры с пейзажем. В капелле Бранкаччи церкви Санта Мария дель Кармине Мазаччо написал сцену изгнания Адама и Евы из рая. Это первые в истории западноевропейского искусства, реально написанные и верно поставленные нагие фигуры.

Там же, в капелле Бранкаччи, он написал серию фресок, посвященных жизни св. Петра. Самая гениальная по своей убедительности сцена - "Чудо со статиром". Фреска «Чудо со статиром» написана в (1425-1427 г. г.) Находится она в церкви Санта-Мария-дель-Кармине (капелла Бранкаччи) во Флоренции. Образы написаны с таким мощным правдоподобием, что, увидев их однажды, поверишь в реальность данного события навсегда. Каждый образ наделен психологической характеристикой. Спаситель просит апостола Петра сходить к реке и поймать рыбу. В левой части фрески Мазаччо изобразил апостола Петра. Он снял свою ярко-желтую тунику, аккуратно положил ее на берег, чтобы не намочить, ловя рыбу. Чуть правее уже запечатлен момент оплаты: апостол Петр протягивает монету сборщику податей.

 Капелла Бранкаччи становится своего рода академией: здесь будут учиться, копируя Мазаччо, целые поколения мастеров вплоть до Микеланджело.

Фреска: «Чудо со статиром»

Фреска “Троица” (1426-1428) во флорентийской церкви Санта Мария Новелла стала классическим образом алтарной композиции.

Фреска: “Троица”

Впервые в настенной живописи Мазаччо применил полную перспективу. Художник построил композицию таким образом, что по мере удаления изображение уменьшается.

 

Живопись II пол. XV вв.

Умбрийская школа живописи